2001年，中国加入世界贸易组织（WTO），电影体制改革向纵深拓展，以市场为导向发展电影产业。当时，在中国电影的票房中，好莱坞电影占据了四分之三，中国银幕上卖座的国产片寥寥无几。十多年过后，中法合拍影片《勇士之门》、中加法合作的《绝命逃亡》、中日韩合拍的《太平轮》、中美合拍的《飞虎月亮花》等多部大型合拍片项目顺利签约，却鲜有中英合拍的电影。

不过，英国首相卡梅伦于2013年访华期间，已明确表明英中两国电影业共同拍片的意愿。在第六届欧洲万像国际华语电影节期间，中国电影制片人协会执行理事长、中国电影家协会副主席明振江接受了《华闻周刊》的专访，并深度阐述了自己对于中英电影合拍的看法。

《华闻周刊》：知道您过去是八一电影制片厂的厂长，现在出现了很多民营影视企业，国营电影厂肯定多少受到比较大的冲击，有没有考虑过革新？

明振江：这是目前的一个发展大趋势。所有制和文化的多元化，决定了这样的趋势。中国电影产业之所以发展这么快，是因为大量的民营、个体与合资的制片商的崛起。创立于建国初期的传统四大国有电影制片厂，长春电影制片厂、上海电影制片厂、北京电影制片厂和八一电影制片厂，他们在目前面临着巨大的挑战。十多年前在我担任八一厂厂长的时候，中国电影就已经开始改革了。那时候电影市场不再是国有老厂互相竞争，新兴的民营个体、海外合资的电影制片机构也加入竞争，比如华谊兄弟、光线传媒和乐视影业。重视市场需求，考虑观众口味，这样的考虑促进了中国电影产业的高速发展。面对这样的大环境，一些电影产业的国有企业在政策的引导下进行改制、重组，其中就包括中国目前最大的国有电影制片商中国电影集团公司，也包括八一电影制片厂。十年前中国年产电影不足100部，但现在已经达到每年接近800部，票房从过去不到10亿人民币增长到280亿人民币，银幕数从早前不到2000块增长到26000多块。所以说异军突起，市场巨大。

《华闻周刊》：“70年代放电影，80年代发电影，90年代管电影，21世纪拍电影”，这是观众对你从事电影工作的总结。请问这些经历对你拍电影有怎样的影响？

明振江：这句话差不多是我整个电影人生的一个总结。我对电影产业有着深厚的感情，现在也更希望自己能看到有更多的中英合拍电影走上银幕，特别是在中国合拍片政策逐渐放宽之后。一方面，欧洲电影市场资金瞄准了潜力巨大的中国市场；另一方面，中国项目方可以通过合作，借助欧洲电影界人才技术规范的制片流程的优势，提高影片质量，提高影片多元化内涵，丰富影片推广和发行渠道。

《华闻周刊》：现在总说中外电影合拍，如果国内拍一个以主旋律为主题的影片如何与国外合作？

明振江：国际合拍是一种形式。目前中国国内的合作已经非常多了，往往是多元化的投资主体。中外合拍也越来越多，比如好莱坞看中中国的市场，在其电影中加入中国元素。我们这边认为真正的合拍，是以中国的创作主体、投资主体和演员主体与国外合作。以主旋律为主题的影片如何进行国际表达，让国内外观众接受，这还是一个新的课题。中国电影人也将不断探索，融入中国智慧，相信我们的电影人能做得更好。

《华闻周刊》：欧洲电影机构看中中国电影的哪方面？

明振江：近年来中国电影产业发展迅速，潜力巨大，所以欧洲电影机构首先看中的还是中国的市场。但怎么样进入这个市场，如何进行多元化表达，我认为这些欧洲电影机构还是有自己的考量。总体来说，他们都已经抛弃浅层次的表达，更注重文化交流，力图通过电影表现人文关怀、哲学思考和文学价值等内容。

《华闻周刊》：现在中国与国外的电影机构合作，参加各国电影节，中国电影走出去走到哪一步了？什么程度？

明振江：这一点中国电影人还需要继续努力，目前针对“走出去”，我们还处于不断探索的阶段。电影节本是一个宣传平台，虽然中国电影在世界各大电影节，比如欧洲的戛纳电影节、柏林电影节和威尼斯电影节，都取得了一些成绩，获得了一些奖项，但是目前中国的电影还是仅仅限于参加电影节的节展，没有进入国外的主流电影市场。参加电影节是一种形式，让大家知道中国的电影，但如何赢得更广泛的观众群，还是需要中国电影人努力，拍摄出更多跨文化的电影。

《华闻周刊》：中国电影票房高，但往往集中在小成本喜剧电影上，习主席也说不能在市场经济大潮中迷失方向，作为电影人，你如何看待这个现象？

明振江：2014年11月，习近平主席在北京主持召开的全国文艺工作座谈会，确实具有重大意义。包括电影在内的文艺作品，要为人民服务，为观众服务，为社会主义服务。目前那些以娱乐搞笑、戏说调侃为风格的小成本电影，虽然有票房，但不会长久。文艺作品不能做市场的奴隶，文艺工作者不能双手沾满铜臭。真正好的电影还是要讴歌真善美，走入人们的心灵，制作主体也要有正确的价值观。

《华闻周刊》：未来对低成本的电影会有所限制吗？

明振江：这个不会。政府不仅不会限制，反而会鼓励。就算是好莱坞，也是以低成本电影为主的。另一方面，限制这种类型的电影也会对电影市场的多元化产生不利影响。不过，只要制作主体坚持正确的创作方向，能够更好地遵循电影艺术生产的本体规律就可以。毕竟中小成本电影一旦做好，便大有市场，潜力充分。

《华闻周刊》：曾经有一个香港的电影制作人认为，虽然大陆电影票房如此之高，但真正赚钱的电影人却是凤毛麟角，所以繁荣是一种假象。你如何看待这种观点？

明振江：香港电影娱乐化程度很高，这种观点不能片面评价。一方面，目前的确有很多香港电影制作人来到中国大陆“淘金”，并获得了一定的经济利润。当然也有一些香港人投资失败，但赚钱并不是假象。另一方面，真正理解电影艺术精髓，抓住观众的心，同时获得经济利润的电影，确实比较少。“繁荣”不仅仅只是票房好看，更重要的是电影市场真正发展了，真正推出了高品质的电影作品。

《华闻周刊》：香港电影北上，遭遇过水土不服。那么中外电影合拍挑战或许更大？中国电影人已经准备好了吗？

明振江：中国南北文化存在差异，电影作为文化产品也确实难以回避水土不服的问题。市场对跨文化的优秀电影需求量很大，但拍摄这种电影也在考验电影制作人的智慧。对于中外合拍电影，挑战与机遇并存才是现在的情况。